两代人的梅派  两位大师的传承

中国曲艺界有个不成文的规定，就是传家，子承父业，是为传承。只不过在现代文化冲击下，许多曲艺渐趋没落，已然谈不到传承二字。但在京剧行当里，许多名家仍是数代传人。最盛而不衰的，当属七代谭家，而最副盛名的，莫过于一门两大师的梅派！

梅兰芳与福芝芳及子女于40年代初合影
（第一排小男生即幼年梅葆玖）

梅派创始于梅兰芳，作为中国戏曲届具有代表性的大师，梅兰芳几可说是中国戏曲届的无价瑰宝！与其他京剧流派有所不同的是，梅兰芳的梅派，打破了许多当年陈旧的桎梏，让京剧从茶园式的戏馆解放了出来。并且将中国传统水墨艺术，融入到京剧之中，让京剧成为具有高度民族美学成就的国粹！这也让梅兰芳的表演艺术体系，与俄国斯坦尼斯拉夫斯基、德国布莱希特两位大师并列，称为世界三大戏剧表演体系。

就如谈梅派必谈梅兰芳，谈梅兰芳也必谈梅葆玖，并非是因为他们二人的父子关系，更多的是这两位大师在艺术成就上的开创和传承！在1961年梅兰芳先生仙逝之后，梅葆玖先生就成为中国梅派艺术的代表性传人。同样，这并非是因为梅葆玖先生是梅兰芳先生后人，而是因为他切切实实的传承了梅兰芳先生的艺术体系，并予以发扬光大！这种开创和传承，在很早以前，其实就体现在这父子二人身上。

梅葆玖幼年照片

根据梅兰芳先生回忆录里的记载，1949年，也就是新中国建立的那一年，父子两代大师第一次同台演出。那时候的梅葆玖先生，还是年少青涩之辈，一曲《游园惊梦》并非得自父传，以至两人板眼有南北之差。或许是出于舔犊之心，梅兰芳先生放下自己大师身份，迁就幼子。不料想，一场戏下来，倒让梅兰芳先生心中大悟，技艺之分，何必南北，但求艺术至臻而已！此一场戏，反倒让梅兰芳先生的表演艺术，更为精进一层！这件小事，梅葆玖先生当时年龄尚轻，未必知晓。但这一场戏，隐约也有几分昭示之意，父创子承之像，已见雏形！

梅葆玖指导郑潇等青年京剧演员

1961年，梅兰芳大师仙逝，梅派重任，落于梅葆玖先生肩上。此时先生年纪尚不足而立之年，至文革动荡，破四旧开始，梅葆玖先生也难以为继，十余年间，再不闻梅派之韵！至1978年，国家面貌为之一新，百废待兴，京剧也重新登堂入室，再现活力。此时的梅葆玖先生，岁月蹉跎之下，已过不惑之年。然粉墨登台，灯光照耀之下，满堂皆惊，音容笑貌，唱念做打之间，几可谓梅兰芳先生重生，以至多少票友为之涕泪横流！

这便是传承，甚至是一丝不苟的传承，只为让梅派艺术发扬光大。甚至说，这种传承精神里，连同梅兰芳先生那种不分门派，融汇百家的精髓也都一概承继下来。不拒绝科技革新，不拒绝舞台技术，不拒绝时代变迁，但无论怎么变，京剧不变，梅派不变！或许对于梅葆玖先生来说，梅派已经不是一种艺术，而是涌动在身体里的血脉。为了这血脉的承继，为了这门艺术，可以付出毕生一切！所以，他做到了，梅派花开遍地，所以，他无憾了，毕竟天下尽知梅傲兰香！梅腔兰韵兴国粹，一门父子两大师！

今天是京剧大师梅葆玖

逝世三周年

谨以此文缅怀

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